音階是小提琴技術的基礎演奏的基礎

有不少琴童學琴已有四五年的時間，但在音準和各種節奏的掌握上、弓法的運用以及左右手的配合上都還存在著許多問題，就此下去，即使再花力氣，想練好任何樂曲都是很難的，原因就在于缺乏嚴格的、規范的基本功訓練，尤其忽視了最根本的基礎訓練——音階練習。

音階練習應該引起每個學琴者的高度重視，因為它可以固定各個把位的正確手型，培養學生嚴格的音準感覺，訓練學生手指的功能，并使學生學會各種弓法的運用、左右手的準確配合，在練習中要強調力度的變化，從而豐富演奏的表現力。總之，在音階練習中可以學到任何其他練習中的內容，而其他任何練習卻不能代替音階練習。

歷來一些著名的小提琴演奏家都非常重視音階練習，他們在繁忙的旅行演出中，即使時間再少，演出之前也總要靜心地堅持音階練習，以確保演奏時的良好技術狀態。同樣，凡是好的小提琴教師都會嚴格地指導學生練習音階，這是為學生打下良好基礎，引領他們進入演奏之門必不可少的、正確可行的途徑。

在我們接觸到的所有小提琴作品中，那些輝煌的快速經過樂句以及高難度的華采樂段無不都是各種音階的組合。

世界著名的小提琴大師海菲茨認為：“小提琴演奏技術的基礎就是音階，它是小提琴演奏技術最重要的發面。” 由于他特別重視音階，使他一生的演奏在音準上達到了完全不可挑剔的境地，也使他那輝煌的藝術青春保持了長達六十年之久，他在對學生的訓練上始終把音階練習強調到首位，甚至要求學生拿出四分之三的時間來練習音階，并且要結合演奏中的各種弱點去練。他認為用更多的時間練習各類應急，再用部分時間練習樂曲中的難點，便能達到應有的演奏效果。

目前我們經常接觸到音階的《赫利美利》、《謝拉蒂克》、《舍夫契克》、《卡爾·弗萊什》等等。各種音階教材都有它的長處和可取性，指導教師應根據學生的程度和需要給予恰當的選用和指導練習。音階練習實在是學琴者最為重要的基礎訓練，無論專業的演奏者還是業余的學琴者，萬萬不可忽略與輕視。